Любое явление, стоящее на пороге полного исчезновения, неизменно привлекает внимание исследователей. Как и в живой природе, некоторые проявления графики в городской среде пора деятельно защищать от активного натиска времени. Иначе их скоро совсем не останется. К таковым, безусловно, относятся и рукотворные плакаты, посвящённые танцевальным вечерам, главным образом, для тех, кто уже разменял четвёртый десяток. Проводятся такие мероприятия в клубах или домах культуры, удалённых от центральной части города.
«Танцы», «танцевальные вечера» — сами термины уже в некоторой степени ласкают слух своей правильной старорежимностью. При всей узости коммуникационного канала — куда там танцевальным вечерам до модных клубов и дискотек! — репрезентационная стилистика ярко выделяет сии мероприятия из пафосно-мажорного дискотечного мэйнстрима. В некоторых клубах (читать слово «клуб» в изначальной его смысловой ипостаси, например: «клуб рабочей молодежи») ещё сохраняются традиции проведения танцевальных вечеров по выходным. В некотором смысле им удается если не конкурировать с модными заведениями, то хотя бы удерживать за собой определенную развлекательную нишу. И одну из их безусловных ценностей составляют плакаты, исполненные, в большинстве своём, гуашью по бумаге. Встречаются как фигуративные композиционные решения, так и чисто типографические. Некоторые клубные художники-плакатисты обращаются к технике трафарета или аппликации. Притом материалом, используемым в процессе создания произведения, могут быть и вырезки из глянцевых журналов, и репродукции других произведений искусства. Такое постмодернистское цитирование визуального языка массовой культуры порой может одним махом перенести плакат в витрине дома культуры из утилитарно-информационной функции в искусствоведческий дискурс.
Налицо ситуация, когда развитие клубно-дискотечного досуга (читай — бизнеса) не повлекло
за собой развития клубной графики. И если хозяева модных заведений вкладываются в стиль
интерьера, приглашая хороших дизайнеров и архитекторов, то они же явно пренебрегают
внешними каналами визуальных коммуникаций, оставляя направление клубной афиши за бортом своих интересов. Большинство плакатов концертов, вечеринок, дискотек удивительно
безлики и однообразны. Конечно, нельзя скопом осуждать всё. Среди множества поделок
попадаются порой настоящие произведения плакатного искусства, но не они, увы, рисуют
общую картину явления. Так вот, на таком общем невыразительном фоне афиши домов культуры, рекламирующие танцы «для тех, кому за…», выглядят неожиданно свежо и смело. Конечно, они неоднозначны и спорны с точки зрения канонического восприятия графического дизайна. Но именно в зоне неоднозначных оценок и лежат зачастую неординарные решения.
Забытые технологии, верой и правдой служившие дизайнеру-графику в докомпьютерную эру — трафарет, аппликация, аэрограф, летрасет, — на сегодняшний день видятся не обычным инструментом, а чем-то более многозначным. Отказ от компьютерной графики — это своего рода художественный манифест, закодированное послание внимательному зрителю. Эдакая графическая машина времени. Если гипотетически представить выставку плакатов «про танцы» в современной художественной галерее, уверен — такая экспозиция явилась бы настоящим открытием для продвинутой публики. А пока этот пласт графической субкультуры во всём своём многообразии виден лишь специалистам-исследователям. Плакаты в витринах домов культуры — это настоящая краеведческая ценность и графическая редкость «для тех, кого за…» недалёкий глянцевый мэйнстрим афишных тумб.
|
рубрика «Улица»;
журнал «Адреса Петербурга» № 20/32;
2005 год.
входной билет на танцевальный вечер в Первомайском Доме культуры, фотографии Мити Харшака.
|
|
|
